Картини та біографія Анрі Матісса

Анрі Матісс (Henri Matisse) (1869-1954), видатний французький художник. Народився 31 грудня 1869 Ле-Като на півночі Франції. У 1892 приїхав до Парижа, де навчався в Академії Жюліана, а пізніше у Гюстава Моро. Пошуки безпосереднього передання відчуттів за допомогою інтенсивного кольору, спрощеного малюнка і площинного зображення відбилися в творах, представлених ним на виставці «диких» (фовістів) на Осінньому Салоні 1905. У Салоні він виставляє ряд робіт, і серед них «Жінку в зеленому капелюсі».
картини на замовлення Львів – 067 785 – 19 – 00
Твори ці, произведшие скандальний фурор, поклали початок фовізму. У цей час Матісс відкриває для себе скульптуру народів Африки, починає її колекціонувати, цікавиться класичної японської ксилографією і арабським декоративним мистецтвом. До 1906 завершує роботу над композицією «Радість життя», сюжет якої навіяний поемою «Післяобідній відпочинок фавна» С. Малларме: в сюжеті поєднуються мотиви пасторалі і вакханалії. З’являються перші літографії, гравюри на дереві, кераміка.

matisse1

Підняте коліно 1922 Приватне зібрання

У графіці Матісса арабеск поєднується з тонкою передачею чуттєвої чарівності натури. У 1907 році Матісс подорожує по Італії (Венеція, Падуя, Флоренція, Сієна). У «Нотатках живописця» (1908) він формулює свої художні принципи, говорить про необхідність «емоцій за рахунок простих засобів». У майстерні Анрі Матісса з’являються учні з різних країн. У 1908 році С. І. Щукін замовляє художнику три декоративних панно для власного будинку в Москві. У панно «Танець» (1910, Ермітаж) представлений екстатичний танець, навіяний враженнями від російських сезонів С. Дягілєва, виступів Айседори Дункан і грецького вазового живопису. У «Музиці» Матісс представляє ізольовані фігури, що співають у танку на різних інструментах. Третє панно – «Купання, або медитація» – залишилося лише в начерках.

Виставлені в паризькому Салоні перед відправленням їх до Росії, композиції Матісса викликали скандал епатуючою оголеністю персонажів і несподіванкою трактування образів. У зв’язку з установкою панно Матісс відвідав Москву, дав кілька інтерв’ю для газет і висловив захоплення давньоруським живописом. У картині «Червоні рибки» (1911, Музей образотворчих мистецтв, Москва), використовуючи прийоми еліпсоподібної і зворотної перспектив, перекличку тонів і контраст зеленого і червоного, Матісс створює ефект кружляння рибок в скляній посудині. У зимові місяці з 1911 по 1913 художник відвідує Танжер (Марокко), створює марокканський триптих «Вид з вікна у Танжері», «Зора на терасі» і «Вхід у Казба» (1912, там же), придбані І. А. Морозовим. Майстерно передані ефекти блакитних тіней і засліплюючих променів сонця.

Після Першої світової війни Матісс переважно живе в Ніцці. У 1920 виконує ескізи декорацій і костюмів для балету І. Стравінського «Соловей» (хореографія Л. Мясіна, постановка С. Дягілєва). Під впливом живопису О. Ренуара, з яким Матісс знайомиться в Ніцці, він захоплюється зображенням натурниць в легких шатах (цикл «одалісок»); цікавиться майстрами рококо. У 1930 їде на Таїті, працює над двома варіантами декоративних панно для фонду Барнеса в Меріон (Філадельфія), які повинні були бути поміщені над високими вікнами головного виставкового залу. Тема панно – танець. Вісім фігур представлені на тлі, що складається з рожевих і синіх смуг, самі фігури сірувато-рожевого тону. Композиційне рішення нарочито плоскостно, декоративно.

matisse2

Червона кімната 1912

У процесі створення ескізів Матісс почав використовувати техніку вирізок з кольорового паперу («декупаж»), якій широко користувався надалі (наприклад, в серії «Джаз», 1944-47, відтвореної згодом у літографіях). Перед Другою світовою війною Матісс ілюструє книги, що випускаються малими тиражами (гравюра або літографія). Для дягилевських постановок робить ескізи декорацій балету «Червоне і чорне» на музику Д. Шостаковича. Багато і плідно працює з пластикою, продовжуючи традиції А. Барі, О. Родена, Е. Дега і А. Е. Бурделя. Стиль його живопису помітно спрощується; малюнок як основа композиції виявляється все чіткіше («Румунська блуза», 1940, Центр сучасного мистецтва ім. Ж. Помпіду). У 1948-53 за замовленням домініканського ордену працює над спорудженням і декорацією «Капели чоток» у Вансе. Над керамічної дахом, що зображає небо з хмарами, ширяє ажурний хрест; над входом в капелу – керамічне панно із зображенням святого Домініка і Діви Марії. Інші панно, виконані за ескізами майстра, поміщені в інтер’єрі; художник вкрай скупий на деталі, неспокійні чорні лінії драматично оповідають про Страшний Суд (західна стіна капели); поруч з вівтарем зображення самого Домініка. Ця остання робота Матісса, якій він надавав великого значення, – синтез багатьох попередніх його шукань. Матісс працював у різних жанрах і видах мистецтва і використовував різноманітні техніки. У пластиці, як і в графіці, він вважав за краще працювати серіями (наприклад, чотири варіанти рельєфу «стоїть спиною до глядача», 1930-40, Центр сучасного мистецтва імені Ж. Помпіду, Париж).

Крім того, Матісс відчув сильний вплив творів ісламського мистецтва, показаних на виставці в Мюнхені. Дві зими, проведені художником у Марокко (1912 і 1913), збагатили його знанням східних мотивів, а довге життя на Рів’єрі сприяло розвитку яскравої палітри. На відміну від притаманного йому кубізму, творчість Матісса не була умоглядною, а базувалася на скрупульозному вивченні натури і законів живопису. Його полотна, що зображують жіночі фігури, натюрморти і пейзажі, можуть здатися незначними по темі, проте є результатом тривалого вивчення природних форм і їх сміливого спрощення. Матіссу вдавалося гармонійно виражати безпосереднє емоційне відчуття дійсності в найстрогішій художній формі. Прекрасний рисувальник, Матісс був переважно колористом, який добивався ефекту узгодженого звучання в композиції багатьох інтенсивних кольорів. Помер Матісс 3 листопада 1954 року в Сімье, поблизу Ніцци..